ژانرهای انیمه و مانگا که حتماً باید آن‌ها را بشناسید

اگر از طرفداران پروپاقرص انیمه‌های ژاپنی باشید، احتمالاً می‌دانید که هر کدام از این آثار سریالی یا سینمایی ژانرهای منحصر بفردی دارند که آن‌ها را از یکدیگر جدا می‌کند. با نگاه دقیقی به ژانرهای کنونی انیمه‌ها، متوجه می‌شوید که تعداد آن‌ها بسیار بیشتر از آن چیزی است که فکرش را می‌کنید.

از زمان آغاز ساخت انیمه‌ها تاکنون ژانرهای بسیاری به وجود آمدند اما تنها تعدادی از آن‌ها به محبوبیت دست یافتند و در نتیجه ماندگار شدند. در این مقاله سعی شده است تا لیست کاملی از ژانرهای اصلی و زیرژانرهای انیمه به همراه توضیحات و مثال‌های آن‌ها ارائه شود تا اگر فردی به دنبال انتخاب اثر مورد نظرش بوده، بتواند از آن به عنوان یک مرجع کامل استفاده کند.

لیستی که در ادامه مشاهده خواهید کرد، به ژانرهای اصلی انیمه مربوط می‌شود که می‌توان از آن‌ها برای دسته بندی دیگر مدیوم‌ها از جمله فیلم و کتاب نیز استفاده کرد. از آن جایی که این ژانرها، پایه و اساس داستان نویسی محسوب می‌شوند، می‌توان رد پای آن‌ها را در بسیاری از انیمه‌ها مشاهده کرد. همچنین اکثر آثار شناخته شده به عنوان انیمه معمولاً ترکیبی از دو یا سه ژانر اصلی هستند.

لیست ژانرهای اصلی

• اکشن (Action)
• ماجراجویی (Adventure)
• کمدی (Comedy)
• درام (Drama)
• برش زندگی (Slice of Life)
• فانتزی (Fantasy)
• جادو (Magic)
• ماوراطبیعی (Supernatural)
• ترس (Horror)
• رازآلود (Mystery)
• روانشناسانه (Psychological)
• عاشقانه (Romance)
• علمی تخیلی (Sci-Fi)

اکشن

اگر به تماشای فیلم‌های این ژانر بنشینید، به احتمال بسیار زیاد شاهد نبردهای هیجان انگیز، سکانس‌های مبارزه و زد و خوردهای فراوان خواهید بود که شما را به صندلی‌تان میخکوب کرده و از فرط هیجان به شما اجازه‌ تکان خوردن نمی‌دهند. به طور کلی، ویژگی‌ اصلی این ژانر این است که سطح آدرنالین خون شما را افزایش می‌دهد:

• Kill la Kill
• Gurren Lagann
• Fullmetal Alchemist
• Trigun
• Darker than Black

ماجراجویی

ژانر ماجراجویی به طور کلی درباره‌ سفر است و در آن شخصیت یا شخصیت‌های اصلی داستان به واسطه پذیرفتن یک مسئولیت مجبور به ترک محل زندگی و آغاز یک اکتشاف می‌شوند. این سفر می‌تواند شامل رفتن به بخش‌های مختلف یک منطقه، ایالت، کشور یا حتی دیگر بعدها شود. در داستان‌های ماجراجویی شخصیت‌های داستان معمولاً در یک مکان ثابت نمی‌مانند و با هدفی خاص به لوکیشن‌های مختلف سفر می‌کنند. حال این هدف می‌تواند جستوجو برای یک گنجینه قدیمی و ارزشمند، یافتن پادزهر، کشتن یک هیولا یا نجات دادن دنیا باشد. ماجراجویی یکی از ژانرهای انعطاف پذیر انیمه‌‎های ژاپنی است و آثار آن معمولاً طولانی هستند. علاوه بر این، در اکثر موارد دو ژانر اکشن و ماجراجویی ترکیب می‌شوند:

• One Piece
• Fairy Tail
• Hunter X Hunter
• Kino’s Journey
• Spice and Wolf

کمدی

اصلی ترین هدف کمدی، خنداندن شماست. بنابراین اگر اثری در این ژانر ساخته شد و نتوانست شما را بخنداند، حتی به زور، باید آن را در لیست آثار ناموفق قرار داد. البته میزان خنده‌دار بودن یک انیمه (سریال یا سینمایی) ارتباط مستقیمی با حس شوخ طبعی مخاطب دارد؛ ممکن است یک صحنه برای شما خنده دار نباشد اما همان صحنه بتواند گروه دیگری از مخاطبان را به غش غش خندیدن وا دارد. از ویژگی‌های اصلی آثار این ژانر می‌توان به لحظه‌های خنده دار، سکانس‌های مضحک، دیالوگ‌های مسخره و اتفاقات طنز اشاره کرد:

• Gintama
• The Melancholy of Haruhi Suzumiya
• The Devil Is a Part-Timer!
• Daily Lives of High School Boys
• Nichijou

درام

ژانر درام اساساً روی تحریک احساسات و در آوردن اشک مخاطبان خود پایه ریزی شده است. انیمه‌های ژاپنی معمولاً سعی می‌کنند تا یک حس همزاد پنداری میان شخصیت‌های داستان و مخاطب ایجاد کنند تا بدین ترتیب مخاطب بتواند شرایط سخت، احساسی و چالش برانگیز شخصیت‌های داستانی را درک کرده و با آن‌ها هم قدم شود. به قول یکی از طرفداران، اگر انیمه‌ای توانست با هدف قرار دادن قلب تان، شما را به گریه وا دارد، اثر موفقی در ژانر درام بوده است:

• Clannad
• Anohana: The Flower We Saw That Day
• Your Lie in April
• Kanon
• Little Busters!

برش زندگی

ژانر برش زندگی یعنی ترسیم هنرمندانه و سرگرم‌ کننده زندگی روزمره با استفاده از واقع‌گرایی دنیوی. در واقع داستان‌های این ژانر در دامنه‌ اتفاقات زندگی عادی روایت می‌شود و در آن شاهد هیچ اتفاق عجیب و غریبی نخواهیم بود و بیشترین شباهت را به آثار درام هالیوودی دارد.

• Barakamon
• Non Non Biyori
• Koufuku Graffiti
• Lucky Star
• Wagnaria!!

فانتزی

ژانر فانتری در انیمه‌ها پیوند ناگسستنی با دنیاهای تخیلی و اتفاقات و لوکیشن‌های سورئال دارد. در اکثر موارد، داستان‌های این ژانر در دنیایی جادویی، خیره کننده و رویا گونه روایت می‌شود که در آن کاراکترهای اصلی به خاطر انجام یک ماموریت، مجبور به آغاز یک سفر می‌شوند. از دیگر المان‌های ژانر فانتری می‌توان به جادو و المان‌های عرفانی اشاره کرد که پایه و اساس داستان را شکل می‌دهند:

• No Game No Life
• Nanatsu no Taizai
• Inuyasha
• Escaflowne
• Slayers

جادویی

آثار این ژانر ذاتاً درباره‌ مسائل مرتبط با جادو از جمله طلسم و افسون است و در اکثر آثار آن نیز افرادی را می‌بینیم که آرزوها را برآورده می‌کنند یا حقه‌های بسیاری در آستین خود دارند. از دیگر ویژگی‌های بارز این ژانر می‌توان به حضور کاراکترهای دختر با قدرت‌های جادویی اشاره کرد:

• Puella Magi Madoka Magica
• Magical Doremi
• Magi: Labyrinth of Magic
• Little Witch Academia
• Maria the Virgin Witch

ماورا طبیعی

وقتی یک فرد کلمه «ماورا طبیعی» را به زبان می‌‌آورد، نخستین چیزی که در ذهنمان تداعی می‌شود اتفاقات و مسائل عجیب و غریب و غیر باور است. در آثار این ژانر، احتمال مشاهده‌ المان‌هایی از آثار رازآلود نیز وجود دارد. برای مثال، اثری را تصور کنید که در آن کاراکترهای داستان بدون هیچ مشکلی در حال گذراندن روزهای عادی زندگی خود هستند که ناگهان اتفاقی بدون توجیه منطقی همه چیز را تحت شعاع قرار می‌دهد:

• Mushishi
• Blue Exorcist
• Durarara!!
• Bakemonogatari
• Noragami

ترسناک

تشخیص آثار ژانر ترسناک بسیار ساده است؛ اگر سریال یا انیمه سینمایی را مشاهده می‌کنید که در آن روح، هیولا و موجودات ترسناک حضور دارند و خون نیز پای ثابت بسیاری از سکانس‌ها است، بدون شک در حال تماشای یک اثر ترسناک هستید. جدای از این موارد، مهم ترین المان آثار این ژانر، دارا بودن قابلیت ترساندن مخاطب و میخکوب کردن اوست:

• Junji Ito Collection
• Parasyte -the maxim-
• Another
• School-Live!
• Hell Girl

رازآلود

تمرکز اصلی آثار رازآلود روی غافل گیر کردن مخاطبان خود قرار دارد که معمولاً این کار با استفاده از پیچیدگی‌های داستانی غیر منتظره، جمع بندی‌های هوشمندانه و اتمسفر خاص صورت می‌گیرد. از دیگر ویژگی‌های برجسته این ژانر می‌توان به حضور یک کارآگاه در ماجرا برای حل معما و ترکیب با آن‌ با ژانر‌های دیگر از جمله درام و ماورا طبیعی اشاره کرد:

• Detective Conan
• Hyouka
• Eden of the East
• Tantei Opera Milky Holmes
• Gosick

روانشناسانه

بازی‌های فکری، هوش بالای شخصیت‌ها، پیچیدگی‌های داستانی دیوانه کننده و بررسی ابعاد مختلف روان انسان‌، مواردی هستند که در انیمه‌های رواشناسانه خوش ساخت شاهد آن‌ها هستیم. هدف اصلی آثار این ژانر، ایجاد تاثیر قوی روی مخاطب و وادار کردن وی به فکر کردن است:

• Death Note
• Mirai Nikki
• Zetsuen no Tempest
• Monster
• Paranoia Agent

عاشقانه

داستان‌های عاشقانه به طور کلی درباره‌ دوست داشتن و لحظات شیرین است و در اکثر موارد با ژانرهای دیگر همانند درام، کمدی و زیرژانرهای شوجو و حارم ترکیب می‌شوند. انیمه‌های این ژانر با به تصویر کشیدن سکانس‌های رمانتیک و لحظات خاص، احساسات و دلتنگی‌های مخاطب را تحت تاثیر قرار داده و احتمالاً او را به گذشته‌ خواهد برد. تمرکز اصلی آثار این ژانر علاقه‌ دو نفر به یکدیگر و فراز و نشیب‌های رابطه‌ میان‌ آن‌ها است:

• Honey and Clover
• Golden Time
• Toradora
• Lovely Complex
• Special A

علمی تخیلی

علمی تخیلی به عنوان ژانری تعریف شده است که المان‌های علمی و مرتبط با تکنولوژی در آن به وفور دیده می‌شود. تمرکز اصلی داستان‌های این ژانر عموماً روی پیشرفت علم و تکنولوژی قرار دارد و  به همین دلیل اکثر داستان‌های آن درباره‌ ربات‌ و سفرهای اکتشافی فضایی است:

• Evangelion
• Space Dandy
• Cowboy Bebop
• Knights of Sidonia
• Outlaw Star

زیرژانرهای انیمه

همان‌طور که پیش از این به آن اشاره شد، ژانرهای انیمه‌ به دو دسته‌ ژانر اصلی و زیرژانر تقسیم می‌شوند. دسته‌ اول کلی تر هستند اما دسته‌ دوم جزئی تر بوده و دارای ویژگی‌های خاص تری هستند. همچنین بسیاری از این زیرژانرها تنها مختص به انیمه‌ها بوده و نمی‌توان مثالی از آن‌ها در دیگر مدیوم‌های هنر پیدا کرد:

• سایبرپانک (Cyberpunk)
• بازی (Game)
• شیاطین (Demons)
• جوسه (Josei)
• هنرهای رزمی (Martial Arts)
• کودکان (Kids)
• تاریخی (Historical)
• ایسکای (Isekai)
• جنگی (Military)
• مکا (Mecha)
• موزیکال (Music)
• پارودی (Parody)
• پلیسی (Police)
• پسا آخرالزمانی (Post-Apocalyptic)
• مدرسه‌ای (School)
• سینن (Seinen)
• شونن (Shounen)
• فضایی (Space)
• ورزشی (Sports)
• ابرقدرت (Super Power)
• تراژدی (Tragedy)
• ومپایر (Vampire)

سایبرپانک

سایبرپانک، یکی از آن زیرژانرهایی است که در دیگر مدیوم‌ها نیز به کار گرفته می‌شود و معمولاً جامعه‌ای را به تصویر می‌کشد که در آن تکنولوژی به یکی از بخش‌های جدایی ناپذیر زندگی مردم تبدیل شده است. مکان و زمان اینگونه داستان‌ها عموماً ویران شهرهایی هستند که تکنولوژی بیش از اینکه فایده داشته باشد، زندگی بشریت را تحت تاثیر آثار منفی خود قرار داده است:

• Ghost in the Shell
• Serial Experiments Lain
• Bubblegum Crisis
• Ergo Proxy
• Texhnolyze

بازی

زیرژانر بازی انیمه‌هایی را شامل می‌شود که ایده‌ اصلی آن‌ها حول محور بازی کردن و سرگرم شدن می‌چرخد. این بازی می‌تواند یک بازی کارتی، بازی تخته‌ای، پازل، بازی‌های ویدیویی آنلاین یا واقعیت مجازی باشد. به بیان دیگر، نوع بازی اصلاً و ابداً مهم نیست و هر سریالی که موضوع اصلی‌اش بازی کردن باشد، در این زیرژانر جای می‌گیرد. سری مانگاهای Yu-Gi-Oh! که نخستین بار در سال 1996 منتشر شد و امروزه به عنوان یک فرنچایز بزرگ شناخته می‌شود، پیشگام این زیرژانر محبوب است:

• Yu-Gi-Oh!
• Sword Art Online
• Phi Brain: Puzzle of God
• selector infected WIXOSS
• Cardfight!! Vanguard

شیاطین

شیاطین در ابتدا یکی از موضوعات کمیاب در انیمه‌های ژاپنی بوده است اما پس از اینکه استفاده از کاراکترهای شیطانی و موضوعات مرتبط با آن روند رو به رشدی پیدا کرد، تبدیل به یکی از زیرژانرهای ساخت انیمه شد. اسم این ژانر شاید شما را به اشتباه بندازد و فکر کنید تنها شامل انیمه‌هایی می‌شود که درباره‌ شیاطین هستند اما این زیرژانر تمامی انیمه‌ها با حضور روح، هیولا، دیو و موجودات وحشی را شامل می‌شود. سرچشمه‌ موجودات سریالی در این نوع از انیمه‌ها می‌تواند مذهبی یا برگرفته‌ از فرهنگ‌ کشورهای مختلف به خصوص ژاپن باشد.

زیرژانر شیاطین غالباً با ژانر ترس ترکیب می‌شود اما در مواردی هم دیده که سازندگان ترکیب شیاطین و کمدی را ترجیح داده‌اند. نخستین مجموعه‌ای که در این زیرژانر قرار گرفت، سری مانگای Devilman بود که اولین قسمت آن سال 1972 منتشر شد:

• Hataraku Maou-Sama
• Inuyasha
• Chrono Crusade
• Blue Exorcist
• Black Butler

جوسِه

سریال‌های جوسه همواره خانم‌ها در بازه‌ سنی 18 الی 40 را به عنوان مخاطبان اصلی خود در نظر گرفته و سعی می‌کنند تا زندگی و روابط عاشقانه را بدور از فانتزی‌های مرسوم و به شکل واقع گرایانه‌ای به تصویر بکشند. نکته‌ای که باید به آن توجه کرد، این است که جوسه لزوماً روی رابطه عاشقانه تمرکز نمی‌کند و ممکن است به مشکلات زندگی یک خانم بالغ و صد البته تنها بپردازد:

• Princess Jellyfish
• Chihayafuru
• Paradise Kiss
• Natsuyuki Rendevous
• Nodame Cantabile

هنرهای رزمی

هنرهای رزمی، نقش غیر قابل انکاری در انیمه‌های مرتبط با مبارزه و نبرد دارد؛ مهم نیست که سریال مورد نظر درباره‌ نبردهای تن به تن، مسلحانه، با شمشیر یا رباتیک است، در هر صورت می‌توانید المان‌های هنرهای رزمی را در آن‌ها مشاهده کنید. جدای از این، انیمه‌های بسیاری نیز وجود دارند که محوریت اصلی‌ آن‌ها هنرهای رزمی و تکنیک‌های مربوط به آن‌ها است.

هنرهای رزمی که امروزه از محبوبیت بسیار بالایی در میان مخاطبان برخوردار است، به عنوان یکی از زیرژانرهای اکشن محسوب می‌شود. از شناخته شده ترین آثار آن نیز می‌توان به Dragon Ball Z اشاره کرد که در شناساندن مانگا به مخاطبان غربی نقش موثری داشته است:

• Hajime no Ippo
• History’s Strongest Disciple
• Dragon Ball
• Baki the Grappler
• Katanagatari

کودکان

متاسفانه برخی از مردم عقیده دارند که انیمه‌‌ها برای بچه‌ها ساخته می‌شود. در پاسخ به ادعای این افراد باید گفت تعداد بسیاری کمی از انیمه‌های سریالی یا سینمایی برای بچه‌ها ساخته می‌شود که در زیرژانر کودکان قرار می‌گیرند. این دسته آثار به موضوعات حساس و بحث برانگیز نمی‌پردازند و دیالوگ‌ها بسیار مناسبی دارند که برای افراد زیر 12 سال نوشته شده‌اند.

انیمه‌های ژانر کودکان غالباً در غرب موفق نیستند و نمی‌توانند به تعداد قابل توجهی مخاطب دست یابند، زیرا اکثر طرفداران بین المللی انیمه‌ها افراد نوجوان، جوان و میانسال هستند. برای اثبات این ادعا نیز می‌توان به انیمه Doraemon اشاره کرد که در ژاپن به عنوان یکی از بزرگترین فرنچایزها شناخته می‌شود اما در آمریکا کمتر کودکی است که آن را بشناسد.

مهم ترین عاملی که باعث موفق نشدن انیمه‌های کودکان می‌شود، تفاوت‌های فرهنگی میان ژاپن با دیگر کشورها است. سریال Case Closed یکی از انیمه‌های ساخته در ژانر کودکان است که در آن پرونده‌های مختلف قتل دنبال می‌شوند. این سریال در به تصویر کشیدن سکانس‌های خشونت آمیز هیچ عبایی ندارد، به همین دلیل در آمریکا برخلاف ژاپن، برای بزرگسالان مناسب اعلام شد. از سوی دیگر، محتوای آن برای بزرگسالان بیش از حد کودکانه بود و در نتیجه نمرات پایینی از بینندگان دریافت کرد:

• Pokémon
• Machine Robo Rescue
• Doraemon
• Digimon
• Chi’s Sweet Home

تاریخی

همان‌ طور که از نامش پیداست، انیمه‌های تاریخی حول محور تاریخ و به طور کلی دور گذشته می‌چرخد. با وجود اینکه سریال‌های این زیرژانر غالباً در ژاپن باستان یا ژاپن فئودال روایت می‌شوند، موارد معدودی هم دیده شده که سازندگان از قرون وسطای اروپا برای به تصویر کشیدن داستان خود استفاده کرده‌اند. به طور کلی، اگر سریالی در یکی از بازه‌های تاریخی قدیمی ساخته شود، می‌توان آن را در زیرژانر تاریخی قرارداد:

• Rurouni Kenshin
• Fushigi Yugi
• Junketsu no Maria
• Samurai Champloo
• The Rose of Versailles

ایسِکای

ایسکای، کلمه‌ای ژاپنی است که در زبان فارسی «دنیایی دیگر» معنا می‌دهد. این زیرژانر معمولاً درباره‌ سریال یا انیمه سینمایی است که در آن شخصیت اصلی آن به دنیای دیگر منتقل می‌شود که در اکثر موارد طراحی فانتزی و تخیلی دارند. به نوعی می‌توان گفت ترکیب دنیای ویدیو گیم و انیمه در این زیرژانر دیده می‌شود.

آغاز محبوبیت ایسکای به سال‌ 2010 برمی‌گردد و از آن زمان تاکنون این زیرژانر توانسته به انتخاب بسیاری از سازندگان تبدیل شود. آثار ساخته شده در زیرژانر ایسکای نه از مانگاها، بلکه از لایت نوول‌ها (رمان‌هایی که تعداد کلماتشان از 50 هزار عبور نمی‌کند) اقتباس شده‌اند. مثال موفق این زیرژانر، سریال Sword Art Online است.

ساخت انیمه در زیرژانر ایسکای به حدی متدوال شده است که در حال حاضر بسیاری از صاحب نظران نگاه منفی نسبت به آن دارند. این افراد معتقدند تعداد آثار ساخته شده در این زیرژانر از حدل معمول گذشته و به نوعی بازار از آن اشباع شده است:

• Gate
• Konosuba
• Re:Zero
• Sword Art Online
• Flip Flappers

جنگی

آثار ساخته در زیرژانر جنگی به صورت مستقیم یا غیر مستقیم به موضوعات نظامی مرتبط هستند و میدان نبرد نیز معمولاً پای ثابت‌ آن‌هاست. علاوه بر این، زیرژانر جنگی غالباً با ژانر اکشن و زیرژانر مِکا ترکیب می‌شود:

• Fullmetal Panic
• Code Geass
• Kantai Collection
• Saga of Tanya the Evil
• GATE

مکا

کلمه‌ مکا در واقع مخفف کلمه‌ مکانیکال (Mechanical) در زبان انگلیسی است که به واحدهای مکانیکی از جمله ربات‌ها اشاره دارد. با وجود اینکه با گذشت هر روز به میزان محبوبیت این زیرژانر افزوده می‌شود اما متاسفانه در سال‌های اخیر فرمول یکسانی را داستان‌های آن مشاهده کرده‌ایم. همچنین ربات‌ها یا لباس‌های مخصوص رباتیک، یک پای ثابت آثار مکا هستند.

مکا را می‌توان یکی از محبوب ترین زیرژانرهای آثار سینمایی و سریالی دانست که ژاپن به دیگر کشورهای جهان معرفی کرده است و فیلمهایی چون Pacific Rim از دل این ژانر ساخته شده است.

• Lagrange: The Flower of Rin-ne
• Patlabor
• Gargantia on the Verdurous Planet
• Code Geass
• Mobile Suit Gundam

موزیکال

انیمه‌هایی که در زیرژانر موزیکال قرار می‌گیرند، در اکثر موارد درباره‌ خواندن، رقصیدن و استفاده از ابزارهای موسیقی هستند. این زیرژانر که امروزه از چندان محبوبیتی برخوردار نیست، معمولاً با ژانرهای اصلی کمدی و درام ترکیب می‌شود:

• K-On!
• Beck
• Sound! Euphonium
• Kids on the Slope
• Idolm@ster

پارودی

پارودی به انیمه‌هایی گفته می‌شود که در آن اشارات پنهان و آشکار به سریال‌ها و فیلم‌های سینمایی مختلف وجود دارد. این اشاره‌ها می‌تواند انجام یک عمل خاص، نشان دادن یک نماد مشهور، اشاره به شخصیتی شناخته شده یا انجام هر تلاشی برای یادآوری آثار دیگر باشد. در زبان فارسی پارودی همان هجویه خودمان می‌شود.

لازم به ذکر است که اشاره‌ طنز آمیز به سریالی دیگر در کشور ژاپن می‌تواند برای سازندگان دردسر ساز شود. به همین دلیل کسب اجازه از صاحبان برای اشاره‌ طنز آمیز به اثرشان در این کشور قبل از هر چیزی الویت دارد. در این ژانر انیمه محبوبی چون گینتاما وجود دارد که آنقدر مشهور شد که شاید بتوان گفت دیگر جایش نباید در این لیست باشد.

• Gintama
• Blood Lad
• Senyuu
• School Rumble
• Excel Saga

پلیسی

انیمه‌های پلیسی روی زندگی افسران پلیس، تاثیر شغل روی زندگی شخصی شان و همچنین مشکلاتی تاکید دارند که در هنگام انجام وظیفه با آن‌ها مواجه می‌شوند. این زیرژانر نیز در ابتدا یک گرایش در میان سازندگان بود که امروزه به زیرژانری مستقل تبدیل شده است. آثار زیرژانر پلیسی تنها به افسران پلیس نمی‌پردازد و شامل کارآگاهان، بازجوها و نیروهای ویژه نیز می‌شود:

• You’re Under Arrest
• Psycho-Pass
• Lupin the Third
• Beautiful Bones: Sakurako’s Investigation
• Case Closed

پسا آخرالزمانی

انیمه‌های پسا آخرالزمانی اساساً آثاری هستند که داستان‌ آن‌ها در دنیایی ویران شده جریان دارد و جامعه بشریت نیز به خاطر شرایط محیط زیست در معرض انقراض قرار گرفته‌ است. پسا آخرالزمانی در گذشته به عنوان یکی از تم‌های ساخت انیمه شناخته می‌شده اما با افزایش تمایل سازندگان به استفاده از آن، امروزه به یکی از زیرژانرها تبدیل شده است:

• Sidonia no Kishi
• Shin Sekai Yori
• Attack on Titan
• Sound of the Sky
• Kabaneri of the Iron Fortress

مدرسه‌ای

یک انیمه زمانی در زیرژانر مدرسه‌ای قرار می‌گیرد که مدرسه به عنوان مکان اصلی اتفاقات داستان باشد و به مشکلات زندگی دانش آموزان در این محیط تحصیلی بپردازد. تعداد زیادی از این نوع انیمه‌ وجود دارد و معمولاً نیز با ژانرهای اصلی کمدی و درام ترکیب می‌شوند:

• Ansatsu Kyoushitsu
• Great Teacher Onizuka
• Gokusen
• School Rumble
• Azumanga Daioh

سینن

زیرژانر سینن همانند زیرژانر جوسی است، با این تفاوت که مخاطبان مرد در بازه‌ سنی 18 الی 40 سال را هدف گرفته است. از ویژگی‌های این زیرژانر می‌توان به خشونت بالا، پرداختن به مسائل جنسی و روانی اشاره کرد:

• Berserk
• Monster
• Ergo Proxy
• Fate/Zero
• Drifters

شوجو

زیرژانر شوجو در اغلب مواقع با ژانرهای اصلی کمدی و عاشقانه ترکیب شده و دخترهای جوان در بازه سنی 10 الی 18 سال را مخاطبان هدف خود قرار می‌دهد. شخصیت‌ اصلی انیمه‌های شوجو یک دختر جوان است و داستان‌ نیز به رابطه‌ عاشقانه او و مشکلاتی که در دوران بلوغ با آن مواجه می‌شود، می‌پردازد. همچنین دنیای اتفاقات داستان نیز بسیار ایده آل به تصویر کشیده می‌شود:

• Sailor Moon Crystal
• Gekkan Shoujo Nozaki-kun
• Ao Haru Ride
• Revolutionary Girl Utena
• Pretty Cure

شونِن

پسرهای جوان در بازه‌ سنی 10 الی 18 به عنوان مخاطبان اصلی این نوع انیمه‌ها شناخته می‌شوند. انیمه‌های زیرژانر شونن به دلیل ترکیب با ژانرهای اصلی ماجراجویی و اکشن از محبوبیت بالایی در میان طرفداران انیمه‌ها برخوردار هستند و از نمونه‌های موفق آن نیز می‌توان به سریال One Piece اشاره کرد که تاکنون 800 قسمت از آن پخش شده و همچنان نیز ادامه دارد. این انیمه‌ها که در جلب نظر مثبت مخاطبان غیر ژاپنی نیز موفق عمل می‌کنند، عمدتاً طولانی هستند:

• Naruto
• One Piece
• Fairy Tail
• Bleach
• Dragon Ball Z

فضایی

فضا در ابتدا به عنوان یکی از تم‌ها شناخته می‌شد اما پس از اینکه تمایل سازندگان انیمه برای استفاده از آن افزایش یافت و آثار موفقی نیز ساخته شد، امروزه به یک زیرژانر مستقل تبدیل شده است. به طور کلی، هر سریالی که ماجرای آن خارج از زمین دنبال شود، در این زیرژانر قرار می‌گیرد. همچنین باید اضافه کرد که آثار این زیرژانر در اکثر موارد با ژانر اکشن و زیرژانر مکا ترکیب می‌شوند:

• Outlaw Star
• Cowboy Bebop
• Space Dandy
• Bodacious Space Pirates
• Majestic Prince

ورزشی

انیمه‌های این زیرژانر ورزشکارانی را به تصویر می‌کشند که برای کسب موفقیت در یک سری رقابت‌ها تلاش می‌کنند. سازندگان برای ساخت چنین انیمه‌هایی از ورزش‌های مختلف استفاده می‌کنند که محبوبترین‌ ‌ها شامل فوتبال، تنیس، بیسبال و بسکتبال می‌شود.

از جدیدترین انیمه ساخته شده در زیرژانر ورزشی می‌توان به اسلم دانک (Slam Dunk) اشاره کرد که در آن شخصیت‌ اصلی ماجرا با تلاش و کوشش به مهارت بالایی در ورزش بسکتبال دست می‌یابد. نکته جالب ماجرا اینجاست که روند پیشرفت شخصیت به گونه‌ای نمایش داده می‌شود که می‌توان از برخی سکانس‌ها به عنوان فیلم‌های آموزشی استفاده کرد.

با وجود این، انیمه‌های ورزشی در جلب نظر مخاطبان آمریکایی چندان توفیقی نداشته‌اند و بسیاری از آن‌ها از جمله Big Windup فروش پایینی در این منطقه داشته‌اند. البته سریال‌هایی Haikyu!! و Free! توانستند بار دیگر توجه‌ها را به سمت این زیرژانر جلب کنند:

• Haikyuu!!
• Ace of Diamond
• Yowamushi Pedal
• Kuroko’s Basketball
• Free!

ابرقدرت

اگر در صفحه‌ نمایشگر شما گلوله‌های انرژی، حمله‌های مرگبار و انفجارهای عظیم دیدید، مطمئن باشید که در حال تماشای یک انیمه در این زیرژانر هستید:

• Dragon Ball
• Akira
• Toriko
• My Hero Academia
• Tiger & Bunny

تراژدی

در انیمه‌های زیرژانر تراژدی شخصیت‌های داستان به خاطر اتفاقی ناراحت کننده تحت تاثیر قرار گرفته و از زندگی عادی فاصله‌ گرفته‌اند. این اتفاق می‌تواند انواع محتلف بیماری، تصادف، مرگ نزدیکان و بدشانسی باشد. همچنین باید اضافه کرد سریال‌ها و انیمه‌های سینمایی تراژدی غالباً با ژانر اصلی درام ترکیب می‌شوند:

• Tokyo Magnitude 8.0
• Zetsuen no Tempest
• Technolyze
• Clannad
• Hell Girl

ومپایر

آثار مرتبط با ومپایر در سراسر جهان به محبوبیت بسیار زیادی دست یافته و عجیب نیست که دنیای انیمه‌ها را نیز تحت تاثیر خود قرار داده باشد. شاید فکر کنید آثار زیرژانر ومپایر تنها با ژانر ترس ترکیب می‌شوند اما نمونه‌های بسیاری وجود دارد که با استناد به آن‌ها می‌توان گفت این زیرژانر با کمدی، عاشقانه و درام نیز ترکیب خوبی می‌سازد:

• Vampire Knight
• Shiki
• Nyanpire
• Hellsing Ultimate
• Vampire Princess Miyu